Нигяр Нариманбекова. Алхимия сновидений

В один прекрасный день… (а других и не бывает на свете) (Марк Шагал)

1420220_535821383155456_1854139881_n

С 24-го по 27-е октября в Центре Пьера Кардена проходило грандиозное мероприятие – выставка Современного искусства SALON BUSINESS ART 2013. Юбилейный пятый Салон проходил под патронажем самого маэстро Кардена. Честь представлять родной Азербайджан на этом потрясающем празднике искусства выпала потомственной художнице Нигяр Нариманбековой, чье творчество было зарекомендовано популярной в высоких художественных кругах Ассоциацией Стелла Арт Интернешнл.

Семь картин из новой серии Нигяр Нариманбековой «Сны детства» особенно волшебно смотрелись на черной стене овального Зала Ротонда – пожалуй, самого стильного у Кардена. Благодаря самобытности и яркости десяти талантливых художников из разных стран этот зал стал жемчужиной выставки. Но больше всего разговоров было о творчестве нашей соотечественницы – о сказочной и солнечной палитре ее красок, о том, как она размывает границы между реальностью и фантазией, как передает феерию ощущений… а одна известная французская писательница даже предложила Нигяр сделать иллюстрации к её книге сказок.

1457067_533664586704469_1022529967_n

 

1387944_533664530037808_332918385_n

Крупинки золота вспыхивают на кончике ее кисти, крошечные феи разлетаются с еле уловимым звоном – как сотни любопытных колокольчиков: кто это к нам пожаловал? Мастерица на время прерывает работу и терпеливо отвечает на наши вопросы.

Расскажите о выставке. Чего Вы от нее ждали и что она Вам дала?

– Такие крупные мероприятия – это всегда событие в жизни страны и художника. Ты заявляешь о себе во весь голос, и если твоё творчество интересно, самобытно, если ты привнёс что-то новое и неординарное, это моментально получает оценку как зрителя, так и искусствоведов и знатоков художественной жизни. Ты получаешь своеобразный знак качества, а это очень важно: быть признанным в Париже – значит быть признанным в мире.

1464996_533687973368797_1034244754_n

Увидев мои картины, Стелла Арт Интернешнл совместно с известной Галереей Паулиа Роза пригласили меня участвовать в выставке, которая откроется пятого декабря и будет посвящена Рождеству и Новому году. Это большой успех, ведь выставка будет в самом центре Парижа и продлится целых два месяца.

1456809_533664433371151_1724765497_n

Каков посыл Ваших картин и творчества в целом? Что Вы хотите сказать миру?

– Когда я берусь за кисть, мной руководит, прежде всего, желание выплеснуть всё сокровенное и накопленное в душе. Я люблю дарить своему зрителю яркие солнечные лучи, белые облака на лазурном небе, маленьких эльфов и фей, которые наполняют мой мир, ангелов-хранителей – они оберегают всех, просто не всем удается их разглядеть. Хочется вселить в человека веру в чудо и в то, что всё непременно будет замечательно и все мечты сбудутся, об этом все мои картины.

1387905_533689363368658_1081407441_n

Тема снов и сновидений – центральная в Вашем творчестве. А какие сны видите Вы?

– У меня своеобразное направление в искусстве, я сама дала ему определение – онирический хроматизм на базе экспрессионизма. Это означает, что я изображаю цветные сны и сновидения. Мне часто снятся радужные сны, наполненные солнцем, ветром, дождём – они иногда подсказывают какие-то мотивы, но это не самое главное. Обычно замысел и композиция подолгу вынашиваются в голове. Я всегда ношу с собой блокнот и карандаши и делаю зарисовки, ведь идеи порой приходят неожиданно… Вдохновение нисходит, и появляется картина «Влюблённый паяц» или совсем новая «Клоун и балерина». Творческий процесс – это некая химическая реакция, где масса ингредиентов, только так и получается настоящая фантасмагория.

1371422_535821329822128_430890189_n

О художниках и искусстве сказано немало фраз, ставших крылатыми. Развенчайте или подтвердите их.

1)Когда вместе собираются критики (искусствоведы), они говорят о теме, композиции, идее. Когда вместе собираются художники, они говорят о том, где купить дешевый скипидар (Пабло Пикассо)

– Я абсолютно согласна с Пикассо. Ведь отдавая все свои чувства и эмоции холсту, создавая свою иную реальность, мы выжимаем свою душу до последней капли, и остаётся лишь физическая оболочка, которая должна пить, есть, покупать скипидар подешевле и накапливать чувства для нового рывка, чтобы снова стать волшебниками и творить сказку.

1387944_533664530037808_332918385_n

2)Сегодня людям хочется всё объяснить. Но если можно объяснить картину, значит это уже не искусство (Пьер Огюст Ренуар)

– Картина говорит сама за себя, у неё свой особый диалог со зрителем, она переносит его в какую-то параллельную реальность, где звучит музыка ощущений, раздаётся неслышная чужому уху песня радости и печали… И это нельзя объяснить словами. Ты сам удивляешься, как твои эмоции вдруг становятся близки публике, когда какой-то случайный зритель смахнёт слезинку, вглядываясь в переливы красок на холсте и сопереживая твоим персонажам.

1414874_533689260035335_353662114_n

3) Мастер не тот, кто рисует пережитое, а тот, кто рисует незнаемое (Орхан Памук)

– Памук – прекрасный писатель, но я с ним не согласна. Я считаю, что мастерство художника как раз в том, чтобы эмоции и чувства, пережитые тобой, сделать близкими и родными каждому, кто проникает в твоё творчество.

Париж и Баку – два родных для Вас города. Что, с Вашей точки зрения, есть в Баку такого, чего не хватает в Париже, и наоборот?

–Оба эти города наполнены магической атмосферой искусства, поэзии, музыки, живописи, какой-то особой аурой волшебства, поэтому в них влюбляешься с первого взгляда. Оба эти города дают импульс невероятному вдохновению и вызывают желание созидать.

1421379_533687870035474_1434917758_n

Вы стремитесь пройти свой путь к Олимпу последовательно, шаг за шагом или мечтаете о прорыве? Что конкретно для Вас могло бы послужить таким скачком?

– Я считаю себя невероятно счастливым человеком, ведь участие в такой престижной выставке – это и есть прорыв для любого художника. Моё творчество нашло отклик в душе парижского зрителя. Впереди – множество интересных проектов и планов, готовится новая серия картин «Вся жизнь – театр» к выставке, которая состоится в Париже в новом году.

1384727_533687610035500_1072645817_n

Ваше отношение к современному искусству? Каким Вы видите искусство будущего?

- Меня радует возвращение к классической школе станковой живописи, ведь одно время было повальное увлечение авангардизмом и поиском новых концепций путём абсолютного отрицания и ломки канонов базовых устоев. Я надеюсь, что искусство будущего – это возвращение к классическим образцам станковой живописи, где камертоном служили такие величины как Леонардо, Тициан, Веласкес, Энгр, Делакруа, Пикассо, Шагал, а всё временное и случайное отпадёт как ненужная шелуха.

992442_533688833368711_1985269945_n

Кстати, сюжет, посвященный этой создательнице мерцающей плеяды добрых сказочных существ, вышел в приуроченном к выставке октябрьском номере авторитетного парижского журнала «LA GAZETTE des ARTS».

 

Нигяр Магеррамова