СОФИЯ ЧКОНИЯ: LOVE, MONEY, GOD

1

Каждому молодому дизайнеру, фотографу или художнику Грузии знакомо это имя – София Чкония. Профессионал с большой буквы, знаковая фигура грузинской индустрии моды. За ее плечами международный конкурс молодых дизайнеров BE NEXT, проект Art Georgia, Mercedes-Benz Fashion Days Tbilisi, сотрудничество с самыми популярными журналами – Vogue, Harper’s Bazaar, Dazed & Confused, ID Magazine, Interview и другими... Находясь постоянно в перелетах между Тбилиси и Парижем, она невольно стала труднодоступной д ля интервью, уподобясь тем, с кем она беседует в своем авторском видеопроекте, – иконам стиля и музам великих кутюрье. Так что выпавшая нам возможность поговорить с ней в спокойной, непринужденной обстановке обо всех ее проектах – большая удача.

София, с чего начался Ваш цикл видеоинтервью со знаменитыми, культовыми персонажами из мира моды и искусства?

Проект появился три года назад. Живя в Париже, я общалась со многими интересными людьми, работающими в моде и кино, с теми, кто сделал что-то важное в искусстве. Во время одной из таких, довольно откровенных, бесед за бокалом вина меня вдруг осенило: почему бы эти встречи не записывать на видео? Не знаю почему, но в разговоре со мной собеседники всегда раскрывались. И я решила, что предложу нескольким знаменитостям принять участие в этой затее: согласятся – отлично, откажут – не страшно. Понятно, что говорить открыто перед камерой гораздо сложнее, чем тет-а-тет...

И кто оказался первым интервьюируемым?

В тот период я многим писала, почти всем своим знакомым. И большинство сначала отказывалось. Первый, кто сразу же согласился, был Серж Лютен. Тот, с кем я вообще не была знакома – ни лично, ни заочно. Это было удивительно для меня. У него очень сложный характер, и он нечасто дает интервью, а живет в Марокко и поймать его в Париже, куда он приезжает очень редко, – задача не из простых. Но вот – что-то, видимо, совпало, и первым, с кем я записала интервью, оказался он.

Недавно история с видеоинтервью получила продолжение: Вы стали контрибьютором SHOWSTUDIO.COM...

Да, это так. И проект получил новое название – Love. Money. God. А изначально он именовался «Иконы и музы».

Как протекает сотрудничество с командой SHOWSTUDIO?

Все довольны – и они, и я. Я часто переписываюсь с Ником Найтом. Сейчас вот планируем расширить проект.

Без споров?

Я люблю сама монтировать свои фильмы. А тут все отснятые материалы отправляются к ним. Они ребята талантливые, со своим специфическим стилем. Признаюсь, мне конечный результат не всегда нравится, но это их почерк. Так что я принимаю все как есть...

С кем из героев проекта было общаться легко, с кем – не очень?

Самые откровенные беседы у меня получились с Эрве Леже и Бетти Катру. Я знала, как уговорить Бетти на разговор без купюр... А сложнее всего было с Пьером Берже. Он необъяснимым образом контролирует вас во время интервью! Когда я шла со встречи с ним, я была счастлива и думала, что записала прекрасный материал. Но, прослушав все целиком, поняла, что он говорил только то, что хотел сказать сам. Берже категорически не переносит fashion-журналистов. Он с порога меня спросил: «Вы fashion-журналист? Вы пишете о моде?». Я, растерявшись, ответила: «Нет...». И он так сразу: «Ну, тогда давайте поговорим». И продолжил – про то, как он ненавидит моду, журналистов, которые пишут о моде, все эти журналы, маркетологов, пиарщиков, что «все это погубило моду и искусство», которые они с Ивом Сен Лораном пытались создавать, и что мода – это в первую очередь искусство, а не то, что мы наблюдаем сегодня...

2

А с кем планируете поговорить в ближайшем будущем?

Сейчас готовим на июль интервью с Аззедином Алайя. А недавно в кафе случайно встретилась с Йоджи Ямамото, с которым очень долго пыталась договориться о встрече. Он тоже не особый любитель давать интервью, тем более перед камерой... В итоге мы очень хорошо поговорили. Он безумно интересная личность. Не знаю, получится ли с ним записать очередной эпизод, – надеюсь, что да...

Как Вы считаете, чем обусловлена эта недоступность и закрытость некоторых талантливых людей?

По правде говоря, они очень даже открыты для общения и дружелюбны, так как давно избавились от былых амбиций. Они готовы тебе все рассказать и показать, всему научить... Самое сложное – это добраться до них. Если у вас нет личных контактов, то связаться с ними практически нереально, поскольку пресс-службы и менеджеры всячески усложняют этот путь. И только встретившись лицом к лицу, понимаете – они абсолютно свободные и общительные люди. Правда, некоторые довольно странные. Мы все знаем, что творческих людей порой трудно понять, они думают иначе и привыкли жить по-другому. Большинство не любит выставлять свою жизнь на всеобщее обозрение. Но если они чувствуют, что ваш интерес к ним – искренний, неподдельный, то раскрываются и готовы поведать много интересного...

С кем очень хочется пообщаться, но еще не получилось?

К сожалению, я не успела встретиться со многими, с кем мечтала побеседовать. Кто исчез из поля зрения с концами, а кто-то, как ни печально, уже ушел в мир иной... Например, Лулу де ля Фалез. Мы уже назначили дату встречи с ней и ее менеджером, а за неделю до этого она ушла из жизни... Интересных личностей, с кем было бы познавательно пообщаться, с каждым днем остается все меньше и меньше.

Среди нового поколения дизайнеров, по-Вашему, есть те, кто может войти в историю?

Сложно ответить... Есть дизайнеры и художники, которые интересны сегодня. Но вряд ли кто-то из них станет новым Ивом Сен Лораном. Он не был талантлив – он был гениальным дизайнером и художником! С него началась новая эпоха, мода поделилась на два периода: «до Ива Сен Лорана» и «после Ива Сен Лорана»... Пьер Берже мне так и сказал, что человек должен создавать и творить что-то значимое, чтобы потом люди делили время на «до» и «после» него. То же самое можно сказать о Шанель... Гениальные личности рождаются не так часто.

Но, может, можно кого-то выделить?

Мне многие нравятся, а вот выделить кого-то одного не смогу. Мода стала менее интересной. Никто не занимается самообразованием. Ив Сен Лоран постоянно ходил в кино, театры, интересовался искусством. Он мало путешествовал, но создавал потрясающие коллекции, посвященные странам, в которых никогда не был! Как ни странно, сегодня, когда много возможностей для развития с помощью высоких технологий, происходит регресс человечества – в том числе и в творческом плане. Все хотят быть дизайнерами, но не из любви к этой профессии, а от желания стать богатым и знаменитым. Такой подход я частенько наблюдаю, работая с проектом BE NEXT.

Творческим людям вообще присуще тщеславие, нарциссизм?..

Однозначно. Но оно должно быть в пределах разумного. Важно иметь здоровые амбиции, правильную дозу тщеславия. Эти качества очень нужны для достижения успеха, наравне с талантом и трудолюбием. Но за всем этим должна стоять серьезная работа – и над собой, и над тем, что создается. Если человек занимается каким-либо делом, не вкладывая в него душу, – это проигрышный вариант с самого начала. Недаром говорил Конфуций: «Выберите себе работу по душе, и вам не придется работать ни одного дня в своей жизни».

3

Расскажите о проекте BE NEXT.

Ему шесть лет. Первый конкурс молодых дизайнеров прошел в Грузии 15 лет назад. А с недавних пор он стал международным, чему я очень рада. Конкурс проводится для того, чтобы у начинающих дизайнеров появился шанс получить образование в престижных европейских школах дизайна и ряд других возможностей. В этом году добавился приз в виде финансирования первой крупной коллекции – мы дошли до уровня, когда можем помочь талантливому человеку и материально.

И как часто Вы встречаете те самые здоровые амбиции у тех, кто приходит на конкурс?

Амбиции есть. Но, к сожалению, все реже среди грузинских дизайнеров, которые каждый год впечатляют все меньше. А вот украинские ребята ушли далеко вперед. В них я вижу страсть к работе, целеустремленность, напористость, желание чего-то добиться. Они всегда стараются показать все самое лучшее, на что способны.

Кто-то из конкурсантов прошлых лет уже может похвастаться успехом?

Если говорить о локальном модном рынке, то да. Практически все нынешние популярные и талантливые молодые грузинские дизайнеры прошли через наш конкурс. Что же касается международной арены, то говорить пока рано. Мы помогаем, чем можем, но все зависит от самого дизайнера: мы даем шанс, а как он его использует – выбор остается за ним... Сейчас основной акцент мы делаем на образование: посылаем победителей в хорошие вузы. А дальше посмотрим...

Кстати, одним из победителей стал азербайджанец, верно?

Да-да, Галиб Гасанов, он сейчас учится в Милане. Он пришел практически «с улицы», мальчик без специального образования... Но у него была очень интересная коллекция и свое видение. Как правило, именно у таких ребят идеи бывают интереснее, чем у тех, кто просиживал годы в академиях и университетах и стал заложником каких-то рамок.

5

Дизайнеру важно иметь свободу полета мысли?

Это самое главное! Картина, которую мы наблюдаем в художественных вузах на постсоветском пространстве, не радует. Там до сих пор преподают то, что в современной моде уже неактуально. Молодые ребята, у которых нет возможностей уехать учиться в Лондон или Париж, вынуждены учиться там. И их заключают в такие ненужно жесткие рамки, что в дальнейшем они уже не в состоянии мыслить свободно. Это сильно отражается на их творчестве – они боятся ошибиться, боятся быть осужденными социумом, церковью или кем-то еще... В таких случаях я всегда советую сделать все возможное, чтобы все-таки поехать учиться или работать в тот город и страну, где они смогут раскрыть свой потенциал. Проект BE NEXT и создан, чтобы помогать в этом.

И, наконец, давайте поговорим о Вашем третьем проекте – Art Georgia...

Art Georgia появился на свет в Париже. Замысел был в том, чтобы показать грузинскую культуру, моду и искусство в целом за пределами Грузии. В основном этот мини-фестиваль проходит в Париже. Правда, сегодня в нем уже принимают участие люди из разных стран. Art Georgia – это платформа, где любой талантливый художник, дизайнер, человек с креативной идеей может продемонстрировать свое творчество. У нас нет никаких ограничений, можно показать все что угодно. Основная концепция в том, что искусство объединяет – вне зависимости от религии, национальности, сексуальной ориентации и прочего. А мы, в свою очередь, приглашаем людей, с которыми этим молодым талантам нужно встретиться, поговорить и показать свои работы. Из этого может возникнуть интересная коллаборация или какой-то совместный проект – с известным художником, дизайнером, фотографом... Как-то раз мы даже пригласили байеров, хотя это было не совсем в нашем формате. Как правило, среди гостей много кураторов различных выставок и музеев. Кстати, мероприятие оказалось настолько интересным, что потом мы получали предложения о совместных проектах. Это совершенно не коммерческий проект, он предназначен быть мостом между профессионалами и начинающими талантами в разных областях искусства.

Значит, бессонные ночи и хроническая усталость стоят того?

Да! Когда я вижу талант, то забываю обо всем. Это правда стоит всех усилий, нервов и времени, которые тратят команды BE NEXT и Art Georgia. Главное – не останавливаться!.. Если даже среди тысячи найдется один самородок, который при правильном подходе сможет стать следующим МакКуином, то это уже большая удача. Но до того момента может пройти немало времени...

 

Интервью: Стас Караваев / Фото: Саша Пришвин